Homenaje a Antoni Tápies II
Daniel Giralt-Miracle - Hablemos un poco de tu pintura. Anna Agustí, la persona a la que has confiado el catálogo razonado de tu obra, me certifica que ya tiene fichadas más de 8.300 obras tuyas. Son muchas obras y muy diversas y, sin embargo, todas llevan la huella de Antoni Tàpies. Como muy bien te definió Manuel Guerrero eres “uno y múltiple”, eres creador de un universo plástico y de una escritura inconfundible, sin caer en el manierismo. ¿Cómo lo haces?
Antoni Tápies - No lo sé. Soy muy intuitivo. Cuando me pongo a trabajar entro en el estudio sin saber qué haré, sin ningún plan predeterminado. Empiezo a preparar la tela, a remover colores, a elegir materiales... y poco a poco van surgiendo ideas, que se concretan en un dibujo, un cuadro, una escultura...
D.G-M.- Por lo tanto, ¿juegas con el azar?A.T.- Sí. Me gusta jugar con el azar, porque me permite, por un lado, ver cómo las cosas se van modificando y, por el otro, explicarlas de otra manera. Por esto las reglas del arte académico no me interesan.
D.G-M.- Dices que no preparas nada, que te pones a trabajar sin ideas preconcebidas, pero en cambio haces apuntes previos de tus cuadros, breves anotaciones, muy sinópticas del signo y de los colores que piensas aplicar. ¿Es una manera de cazar imágenes o conceptos?
A.T.- Podríamos llamarlo así. Hace muchos años que decidí que cuando tuviera un pensamiento o una visión de algo que me interesara lo anotaría en una hoja de papel, porque me había ocurrido el hecho de tener una idea que consideraba sugestiva y cuando iba al estudio olvidaba lo que tanto me había impactado. Por lo tanto, sí, es una manera de trabajar, intento atrapar aquello que me interesa y después puedo desarrollarlo en un cuadro o no.
D.G-M.- En todo caso, ¿te gusta sorprender al espectador?A.T.- Claro, faltaría más! De ahí que aun usando siempre un mismo repertorio sígnico y simbólico intente evitar la reiteración. De todas maneras, en el fondo creo que esto es lo que debería hacer todo artista.
D.G-M- En tus cuadros aparecen muchos objetos cotidianos. Lo que para algunos son desechos parece que para tí son estímulos. ¿Es así?
A.T.- Es verdad. Muchas veces he integrado en mi obra materiales y elementos que otros podrían calificar como trastos, pero es que en ellos descubro un interés plástico que creo que enriquece mi obra. Por ejemplo, si pienso en dibujar un calcetín... pues ya no lo dibujo, sencillamente lo cojo y lo pego, pero esto se me acepta gracias a la labor que hicieron mis predecesores. Si no hubieran existido figuras como Duchamp, quizá yo no lo haría.Uno y MúltipleDaniel Giralt-MiracleEl CULTURAL.es, Madrid (04/12/2008)
Daniel Giralt-Miracle - Let's talk about your painting. Anna Agustí, the person to whom you entrusted the catalog of your work, certifies that already she has registered over 8,300 of your works . There are many works and very varied, yet they all bear the imprint of Antoni Tápies. As Manuel Guerrero very well defined you, you are "one and many", you are the creator of a plastic universe and unmistakable writing, without falling into mannerism. How do you do it?
Antoni Tápies - I do not know. I am very intuitive. When I get to work I go into the studio without knowing what I will do, without any predetermined plan. I begin to prepare the canvas, mix colors, select materials ... and gradually ideas emerge, which materialize in a drawing, painting, sculpture....D.G-M.- So, do you play with chance?
A.T.- Yes I like to play with chance, because it allows me, on one hand, to see how things change and, on the other, to explain them otherwise. Therefore the rules of academic art do not interest me.
D. G-M.- You say you do not prepare anything, you begin to work without preconceived ideas, but instead you do previous sketches of your paintings, short notes, very synoptic of signs and of the colors that you think you might apply. Is it a way of hunting for images or concepts?
A.T. - We could call it that. Many years ago I decided that when I had a thought or a vision of something that interested me I would write it down on a sheet of paper, because it happened that I could have an idea I considered suggestive and when I went into the workshop I would forget what had impacted me so much. So, yes, it is a way to work, I try to catch what interests me and then I can develop it later into a painting or not.
D.G-M.- In any case, do you like to surprise the viewer?
A.T. - Sure, of course! Even if I always use the same sign and symbolic repertoire, I try to avoid repetition. Anyway, basically I think this is what every artist should do.
D.G-M.- In your paintings, many everyday objects appear. Things that for some are just waste seem to be stimuli for you. Is that so?
A.T.- This is true. Many times I have integrated into my work materials and other items that may qualify as junk, but in them I discover a plastic interest that I think enriches my work. For example, if I think about drawing a sock ... I no longer draw it, I simply just take it and glue it, but this is accepted thanks to the efforts made by my predecessors. Had there been no figures like Duchamp, perhaps I would not do it.
One and Multiple
Interview with Antoni Tapies
Daniel Giralt-Miracle
The CULTURAL.es, Madrid (04/12/2008)


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